在中国绘画史上，能够秉承家学且书画兼善自成一格的大家为数不多，南宋的米友仁是其中的佼佼者。米芾、米友仁父子在继承董源、巨然绘画风格的基础上加以发展，独创了有着鲜明特色的“米氏云山”，即以独特的笔法、墨法营造画面烟云氤氲、雾霭迷蒙的气象。这幅米友仁的《潇湘奇观图》就是这种绘画风格的代表作。
《潇湘奇观图》，长卷，茧纸本，水墨，纵19.8厘米，横289.5厘米，藏于故宫博物院。这幅长卷式的作品表现的是江南的云雾山光，充满着灵动之气。开卷就是翻卷着的浓云仿佛在移动，蒙蒙云雾下的远山坡脚依稀可见。随着流云走向的不断变幻，山体的形象逐渐显露，重重迭迭，起伏绵延；遥远的山峰在团团白云中也显得若隐若现。画卷中部描绘的山貌是典型的镇江一带的地理特色。随着烟霭转淡，山林树木的形象逐渐清晰，层次分明，给画卷平添了一种纵深、空远的感觉。画卷的最末一段，山色又转入淡远，近处坡岸上的杂树丛中有一间草舍，至此全画结束。
利用水墨的浓淡变化营造画面的奇异效果是米氏父子的专长。此作最明显的特色就是表现出了米友仁对水墨的灵活运用，其笔法不拘一格，有连勾带擦的线条，有大笔涂抹的块面。更多的是纵点、横点、落茄点和不规则的破笔点。墨法也是多变的，全画墨色的变化把握在淡—浓—淡的节奏中，辅以造型的节奏迷蒙—清晰—迷蒙，因而使全画气韵生动，神采飞扬，呈现出“米氏云山”滋润、沉郁、超逸、空灵的不俗格调。此画先是用清水将山石润泽，后用淡墨渍染，墨色逐渐加浓并皴出层次；再用大小、浓淡不等的墨的横点点厾山头，上密下疏。云团用淡墨干勾成灵芝状，再用淡墨晕染。树木的枝干只用重墨一笔写出，很少有两笔勾勒轮廓的；树叶使用大浑点交错点出，显得十分厚重。山脚以及坡岸用笔横扫，干湿浓淡变化丰富，一般不加皴斫。董其昌说：“米家父子宗董、巨，删其繁复，独画云仍用李将军勾笔，如伯驹、伯驌辈，欲自成一家，不得随人去取故也。”该画上作者自题跋：“先公居镇江四十年，作庵于城之东高岗上，以海岳命名，一时国士皆赋诗，不能尽记。……此卷乃庵上所见，大抵山水奇观，变态万层，多在晨晴晦雨间，世人鲜复知此。余平生熟潇湘奇观，每于登临佳处，辄复写其真趣成长卷以悦目，不俟驱使为之，此岂悦他人物者乎？此纸渗墨，本不可运笔，仲谋勤请不容辞，故为戏作。绍兴乙卯孟春建康官舍，友仁题。羊毫作字，正如此纸作画耳。”钤有朱文印“友仁”。可见“米氏云山”并非凭空而来，《潇湘奇观图》正是作者在对自然的观察中得奇景、奇情，进而化心源、化奇境、得奇法的。
米友仁（1074—1153，一作1086—1165），他是“宋四家”之一米芾的长子，初名尹仁，改名友仁，还有寅哥、鳌儿、虎儿等小名。在他少年时，黄庭坚曾以“元晖”古篆印章相赠，遂字元晖。另外还有海岳后人，懒拙道人等别号，在书画史上与其父合称“二米”。（上图为《潇湘奇观图》局部） |
作者:胡寒 阅读:19648 |
|
设置首页
